五月は緑色。なぜなら五月人形の敷布は緑だったから。
柏餅も緑だからだ。たぶんもっと重要な意味があるのだろう。
今月も飛ぶように過ぎ去ってしまった。
前半特に、書きたいことを色々綴ったが、
綴る綴らぬに限らず、自分がやるべきことがあると感じ
没頭した時でもあった。
という意味では、いい時間だった。
まだ上げていない途中の日記をどうするかも考えているが
…ここで寝落ちし、6月になってしまった。
（上の写真は、例の最新シングルのジャケ下描きである）
アーカイブ: 2021年5月
改めてシナモンニッキロール
ががーりん
写真を撮れない。
ちょっとしたスランプかもしれない。いや、別に。
僕はフォトグラファーじゃないし、カメラの使い手でもない。
そういうことではなく、スマホでもなんでも撮ろう、という積極的な気になれない。
インスタをやらなかったのもあるのかな。もったいない。でもどうしてもあの手のツールが信用できない。
写真は才能のある素敵な人がいくらでもいるから、任せておけばいい、
確かにそう思っている。だけど自分が思うイメージもある。
自分が見ている景色ってなんなのか、ときどき不思議になるけど、
たぶん、そのイメージどおりに写せないのはカメラ選びや使い方の失敗というより
他に原因があるのだろう。
自分のイメージを写せる道具があればいいのに、と思う。
でもそんなもの手に入らなくてもいいとも思う。月を見れなかった水曜日。
月が見れなくなるのを見れなかった、湖上。
水面。藍色と灰色と黒のグラデーション。光たらず。列車がゆく。
視覚に興味がないわけではないのだけど、このところすっかり、
見かけを気にしなくなった。他人にも会ってないしね。
それはある意味、とてもいいことだ。髭面とさっぱり、オールバックと坊ちゃん頭を行き来するけど、
帽子も被らなくなったし、その必要もない。というか、どこにいったのか見当たらない。
そんなことより、内面だ。何ができるかを考える。考えこむより先に手を動かす。
以前できなかったことが、だんだんできるようになってくるのに驚いている。
捨てて、得るものって、あるんだね。
いい曲をときどき思いつく。ミニマルと言いつつ手癖の繰り返しで済ませる自分だが、いい加減芽を出したい。
その先何枚も葉を出し、昆虫でいうなら脱皮し、どこかで見たような姿になり、そしてやがて、やっと物事は何かになるのだとすると。
何にもなれないというのは思い込みだとようやく気づく。たぶん何かになる。
どうも内省的でいかん。内政干渉的か。
でも、スーパームーンの月蝕の、それも雲隠れの夜に、そうでもならなきゃどうなるんだ。
面白い曲がほぼ出来上がってる。楽しみだ。いつも曲作りは楽しいけど。
その先の次が、楽しみなのだ。全然違うアイデアが、たくさん出てきて、ようやく系を循環しつつある。
たぶん僕は、相当たくさんの曲を生むだろう。
チャクチャク
こういう大ニュースで沸いてるときが チャンスなんだよな。
誰も気づかれずに、着々と。
いいことも、わるいことも。
++++
どちらもやってませんが、それは喜ぶべきか、憂うべきか。
ザ・タイマーズが「争いの河」という曲をやってましたね。
1989年に。すでに。
go by
Bandcamp の名義、いったん
stillbeat
に揃えています。
昨年 moon x moon の配信などで、二つ名義をほぼ半分で使ったものの、
どっちがいいか、どうも結論が出ず。
Ray Kondo は日常生活で使うから、実はあまりステージネームにしたくない。
近藤零も然り。
Ray だけか、stillbeat がいい。
だけど、いつか誰かがステージでそう言っちゃったから、使うようになった、というのが本当。
まぁ、年月とともに、Ray は恥ずかしくなっちゃって、ひらがなにしたりしてるんだけど
それもどうなんかなぁと。
結局ネームは、ブランドの一番大事なところなので、それってそういうことなんだよな。
だけど、僕の生き方上、ブランディングとか「へ？」っていうところだし、
自分が生きててしっくりくる活動をしようと思っているので
一旦なくします。つまりレーベル名としての stillbeat に。
Apple Music などは色々と込み入っているので、また追って考えます。
床じゃなくても
昨日「もうできている」と嘯いた曲、
確かにできているのだが
はて、どう録音したものかと
ここはいったん斜めに倒してある。
仮タイトルはあの名ピアニストも彷彿させるのだが、それがハードルを上げやしないかと
ちょっと呼吸を整えている。おいおい、それでいいのかってよ。
僕の曲であるから、自分ができるようにしかならないし
反応が良ければグレードアップも考えているので。まずは骨格だ。歌詞が長いので展開か。
どっかはカットか編集するかもしれないし。
などと思いながら一旦自分の世界を離れ、今日は人の曲を聴いて過ごした。
そんなに音楽を長時間聴くわけじゃないけど、こういうのも大事ですね。
シナモンニッキロール
今日は三日月
まだ太陽がマブくて見えないけど 詩をフライング
仮題 “nikki rag” または “cinnamon nikki roll”
-5.22-
録音しながら推考書き換え。真理省の命により黒塗りです。
-5.26-
固まりましたので、あらためて こちら に。
しわがれたその「め」はどこを目指す
しわがれた烏が窓をよこぎる
カーカー
おとなは どこを目指す
しわくちゃの夢をここで見せたいよ
しわくちゃの蛹も羽ばたいてるうう
うーうー
ここが勝負 誰のしょうぶ
塩辛いなぎさで踊り出す
しおみざか渚で踊り疲れたよ
なっとく
すかさず 説得 あわれむうた
取り込まれた足取りで取り急ぎ
渡し船を渡さなきゃ私帰れない
ふっ ふっ
だれが きえたか もうわすれたか
しわくちゃのフィルムで悪夢を観せてる
しわがれた声においら腰を抜かす
ビリッ ビリっ
ものの 見事な 日曜日
またとない機会だよ君と話すには
近づいた詐欺師にはくらわせよう
カモン かるっ モンタルベール
30 グラムの メンタルパンチ
誰もが最後は笑いたがる
泣き面に蜂は襲いかかるから
ブーンブーン
ほんとかい 違うでしょ たぶんね
曲はもうできてて
あとは録音だな
Words & Music by Ray
May 15, 2021
3つの豆がとどく
釣られて
これまで参加した曲や作った曲を紹介したくなることがある
リッケンバッカーを使った曲、と思ったのだが実はあまりない – 後述する –
が、これはいい音で録れてるし（自分のミックスだが）、納得がいってるいい例だ。
Africa Again / Ray with Rie Aoqi (flexlife)
というより、この曲はベースがどうのというか、色々と思い出深い。
この歌詞はどうやって書いたのだろう、と、自分の SSD を検索したが、ヒットしない。
発掘していくと、文字化けファイルが数個見つかった。15年も前のファイルだから、当時使ってたアプリがもうないのだ。
たしか AppleWorks っていう、Apple 標準のアプリだけど…
ただこういうときも救出方法はあるもので、ブラウザで開いたり色々やってると文字列が現れた。
歌詞、その断片、やりとり、参考メモ、などなど。
それこそ発掘の末に歴史が明らかになったのだが、この曲自体も歴史をテーマに、というか歴史探検家をテーマにしたものだ。
多分読んでもあまり意味はわからないと思う。けどこれが詞。
今から思えば、言い回しなどに精査の余地はあったかもしれない。
折角、青木里枝という素晴らしいアーティストと一緒にできたのだから。
だけど、こんな変わったのを、面白がってやってくれた彼女に、マジで感謝している。
人に、自分が書いた詞を歌ってもらうというのは、難しいものだ。
自分のバンドやグループでもそう思ってきたし、逆に、その前後にやってたデュオでは、一緒にやってて大笑いしてくれたり、コーラスしてくれたら、いい詞なんだ、と思えたり。
りえんぬは、「何回も、それこそ何回もコーラスを重ねると、面白くなる」
ということで、それを実践してくれた。実際ここでも、「コーラス」部分は結構なトラックを重ねています。
マニアックの極みではあるけど、であるからこそ、楽しんでください。
みっつの豆が届いて、こんな音楽になったのさ。
当時は、「サポート」の、セッションの仕事も少し増えつつ、意地でも徒歩と地下鉄でベース運んで行動してた頃だ。
とはいえそういうのにも疲れてきて、もっと自分の活動をしたくなってた。
まあここ数年と似たフェーズかもしれない。
自分のグループも再開しつつあり、作品を録っていこうと色々画策してた。
アメリカからひきづってた ADAT のマルチデータがあって、その4曲を形にしなきゃなぁ、というので、この曲にりえんぬ語りと歌を入れてもらえば相当面白いだろうな、と、書いたものだ。
てなわけで、バンドの録音は1999年 Boston。友人 Ramsey と Manuel と一緒にトリオで一発録り。
その後、どうやって完成したものかと、6年寝かせていた。
（この後、他の3曲は寝かせ続け、2020年にようやく2曲を形にしたところだ。まだ一つ眠っている…）
で、このセッションで唯一 Rickenbacker 4001 を使ったのがこの曲だ。Factor Bass もいいのだが、やはり Rick の野性味は段違いである。
Rick 4001 は僕が一番好きな楽器だが、これを使ったベストプレイのうち数曲は、そもそも流通していない。
その一つはハミングキッチンの「アヒルグライダー」。これについてはまたの機会にしよう。その前にストリームしてくれないだろうか。
nikki hopki
こちらは日記。（公開わすれていた）
ドラえもん説はさておいて、日々は飛ぶように過ぎていく。コロナ禍だろうが晴天だろうが、コーヒーが届こうがパンを食べ尽くそうが、どぶ掃除を忘れようが、つばめが巣を奪い合おうが。
いいことも、わるいこともある。
良いことといえば、最近ようやく、鍵盤に対する恐怖心が消えてきた。
鍵盤楽器は、幼少に挫折して以来全くの苦手で、ジャズでいうソロやメロディやコンピングはおろか、普通の「コード」もままならず、だからこそ打ち込みにもどうしてものめり込めなかったのだが。
ギターも苦手だった。
僕は、単音弦楽器（高）-> 単音弦楽器（底）-> 複合打楽器（ドラム）、と触る幅を広げてきて、
その次に複音弦楽器（ギター）に慣れるのに相当な時間がかかった。
今でもまともなギタリストの足の爪先ほどしか弾けないが、それでも自分らしきプレイは、できるようになってきた。
Blinking News や Moon、Atto Iu Ma Ni などでは割と面白いギタープレイができていると思う。
これには、僕にギターコードを少しだけ教えてくれた一人のギタリストに感謝したい。しゅーご・N さん。今どうしているのだろうか。
さて、話を戻すと、鍵盤で弾き語りをするのは楽しい。
人前でやる可能性は限りなく零に近い。いや、もうおそらく僕は、人前でベースを弾くことすらないだろう。
それは悲しい覚悟であるが、そう決めてしまえば、実は本人とてもスッキリしているのだ。
（ほんとに将来どうなるかは、しりませんよ）
でもそうなると、逆に、どんなにヘッタクソでも
鍵盤でコードを一生懸命弾いて -> だんだん力が抜けてきて -> 指と身体が覚えて -> 歌詞とリズムのパズルが合ってきて -> じゃぁどうしてこの単語なんだとか -> どうしてここでズラしてる？ とか
音楽の楽しみ方が半端なく増えるのだ。この楽しさを知らずに、プレーヤーやってきたなんて。
で、それは必ず、プレイにもフィードバックするものだ。
できることは、化石としても残していきたいと思っている。
化石は生きている。
スライドマーク
ナウシカドラえもん説。
このプラモデルにはスライドマークが付いており
それで「目」を表現する。
デカールなんて何年ぶりだよ…
彼女の服はもっとくすんだ、なおかつ深い青緑だと思うが、
調合上、割と鮮やかな水色に。
すると。ドラえもんやん。裏返したら。なんとなく。
水色と白 – 空飛ぶ – 共通点。
人々を導く、救世主 – 使徒 ？
てことは、クシャナは、ドラミちゃんか？
漫画版の「風の谷のナウシカ」は今でも読み応えがあり、
こちらを映画化してくれないかと淡い願いを持っている。
映画は無理でも、何か映像として。
宮崎さんの話は「王家」の人々が一人称のことが多く
ほとんどの人が「王家」であるはずもない現実世界で、どうしてこんなに人気を集めているのか
ときおり不思議になる。
がそれでも、リーダーってなんなんだろな、みたいな事を
表から裏から感じ取るには、ひとつの助けとなる。
ドラえもんについては…あまりわからない。
ただ僕は「ドラえもん」と真ん中にアクセントを置かないと落ち着かないタチなので
その時点で傍流なんかな、という感覚は常にもっている。
5.16 追記
もしかすると庵野さんがナウシカのリメイクをやるのか、っていう憶測が出ていますね。
声優さんは確かに大きな問題かもしれない。
僕としてはナウシカは島本さんでなくてもいいと思ったりする。可憐さよりもむしろ冷徹で誰にも縛られない…誰をも振り回す…ところを。そしてクシャナに原作のあの深みを。観たい。